Ediciones de la galeria

Bajo el título singularidad material, el artista japonés residente en nuestro país presenta sus obras más recientes en las que plantea una meditada búsqueda de la pureza material. El color, valor predominante en muchas de sus obras, cobra especial relevancia en esta ocasión, ya que Toshiro añade en esta exposición la sonoridad opaca de los pigmentos y el uso del color puro, que intensifica la vibración visual.

Alicia Martín crea una obra que supone la sinergia perfecta entre arte y literatura. Se intuye en ella a ese lector que habita la lectura desde la infancia, que se siente cómodo entre libros y los convierte en compañeros del viaje más interesante, el viaje de la vida.

Cada ejemplar leído forma parte de su ser construyendo, uno a uno, un lenguaje, herramienta esencial del talento que un artista necesita para crear.

Las palabras en ellos impresas conforman su propio lenguaje artístico inventando el “metalenguaje”.

La obra de Salustiano está planteada desde la profundidad del espíritu y la superficialidad de las pasiones humanas. Nos ofrece el retrato como reflejo en el que rebuscar entre nuestras emociones, afirma desproveer la obra de su personal carga sensible con el fin de provocar una reacción en el observador. Y lo consigue, consigue que buceemos en las aguas más recónditas de nuestro ser en busca de la memoria que nos derive a ese momento de nuestra vida en el que nuestro ánimo se iluminó con el mismo sentimiento que nos inspira la mirada de cada figura retratada.

La complejidad implícita en su obra es fruto de la grandeza de sus inquietudes. Cristina Gamón vive imbuida en su propio universo de creación en el que sufre y goza desarrollando un lenguaje absolutamente personal. La sencillez de su presentación es el resultado de una valiosísima capacidad de reflexión en su trabajo. Ella investiga, estudia, lee, analiza, medita obteniendo un resultado de una coherencia innegable. Su creatividad es apabullante, su capacidad de trabajo loable, su espontaneidad extraordinaria.